Olha BELKOVA
Concert - 31/06/2026
Harpe
Patrick BLANC
Concert - 16/04/2026
Flûtes
Comme interprète, Patrick Blanc se consacre au jeu des flûtes anciennes, flûtes à bec diverses et flûtes traversières. Il s’est également passionné pour les techniques de certains instruments à bourdon, cornemuses et musette de cour notamment. Invité par de nombreux ensembles de musique baroque (Le Parlement de Musique, Les Musiciens de Saint- Julien, Le Capriccio français, Unisoni, Festspielorchester München, Orfeo Orchestra Budapest, La Chapelle harmonique, Cappella mediterranea) il se produit sur diverses scènes de premier plan : Opéra royal de Versailles, Staatsoper de Munich, Opéra Bastille, MUPA Budapest, Opéra de Genève, etc.). Il fonde en 2004 l’ensemble Passo finto, qui est invité dans divers lieux et festivals : Fondation Royaumont, Festival de Pontoise, Festival Seviqc Brežice - Škowa Loka, Théâtre impérial de Compiègne, Théâtre Montansier… Il enregistre pour les labels Opus 111, Accord, K617, Alpha, Label Versailles spectacle, Glossa. Grâce à sa formation de compositeur, il pratique l’écriture de divers langages musicaux dans divers styles, qu'il met en œuvre aussi bien lors de restitutions musicologiques, que dans sa pratique et son enseignement de l'improvisation. Son engagement de longue date dans le monde de la musique ancienne lui a valu d’apparaître dans quelques longs métrages : La Révolution française, Robert Enrico, La Vénus noire, Abdelatif Kéchiche, Intouchables, Eric Toledano et Olivier Nakache, Brûlez Molière, Jacques Malaterre. Il est actuellement Professeur au Conservatoire et à la HEAR Musique de Strasbourg.
Sophie BONDUELLE
Sophie la Harpiste - 02/04/2026
Harpe
Sophie BONDUELLE commence la harpe avec Annie CHALLAN. Puis à l’école de musique de Paris, elle étudie la harpe avec Fabrice PIERRE et remporte un brevet d’exécution en Harpe. Elle obtient ensuite à L’E.N.M de Saint Germain en Laye une médaille d’Or dans la classe de Sylvie BELTRANDO. Parallèlement à ses études musicales, elle se passionne pour le spectacle, co-écrit et joue des pièces de théâtre musicales pour jeune public qui seront vues par plus de 40000 enfants. En 1989, elle part en tournée J.M.F avec André STOCCHETTI, homme de spectacle et flûtiste. En 1997, elle remporte les auditions au Théâtre de Bobino pour faire partie pendant un an de l’équipe de « BOUVARD du RIRE », émission diffusée tous les dimanches sur France 3.
Passionnée de mime, elle rencontre Etienne BONDUELLE (à l’époque assistant de Marcel Marceau). En 2000, ils sont en résidence à la M.P.T de CHATOU et créent un spectacle humoristique et musical « Sophie, la Harpiste » qui a été primé en 2005 aux VICTOIRE du RIRE du Pays d’Aix, et prit en « Coup de Coeur FNAC » pour sa reprise à Paris en 2006.
Une dose d’humour et un brin d’ironie, un entrain à vous couper le souffle, des situations cocasses et touchantes, ajoutez à ceci le son de la harpe afin de charmer vos oreilles et par magie vous obtenez la recette de son spectacle « Sophie La Harpiste » (Coup de coeur FNAC cette année). Pétillante et pétulante, elle incarne ici une harpiste à la vie plutôt mouvementée. Elle court de séminaires en tournées, de concerts en cours particuliers...
Nanja BREEDIJK
Concert - 16/04/2026
Masterclass - 20/06/2026
Harpe
Nanja Breedijk, continuiste, soliste et professeur de harpe baroque et de basse continue, s’active dans tous les champs de la harpe ancienne, de la harpe renaissance à la harpe à pédales. Après ses études de harpe moderne au Conservatoire Royal de la Haye, Nanja Breedijk décide de se spécialiser dans l`arpa doppia, qui se prête excellemment au répertoire italien, allemand et anglais du 17e siècle. Résidente en France depuis 1995, elle joue dans plusieurs formations de musique ancienne tels que La Fenice (dir.Jean Tubéry), Les Arts Florissants, Le Poème Harmonique, Akadêmia (dir. Françoise Lasserre), Suonare e Cantare (dir. Jean Gaillard), et elle participe régulièrement dans des productions d’opéra et d’oratorio en Allemagne (L’Orféo de Monteverdi et Gulio Césare de Haendel à la S t a d s o p e r D ü s s e l d o r f ) , e n E s p a g n e (L’incoronazione di Poppea avec L’Orchestre baroque de Séville), en Suisse (La Calisto de Cavalli (2010) au Grand Théâtre de Genève) ou en France (Rappresentazione di Anima e di Corpo à Ambronay, L’Orféo avec la compagnie Arcal, et L’Ormindo de Cavalli, L’incoronazione di Poppea et L’Egisto (2011-2012) avec Les Paladins. En tant que soliste elle a joué le Concerto pour harpe de G.F. Haendel avec l’orchestre Concerto Köln. Elle enseigne la harpe baroque au Conservatoire à Rayonnement Régional de Versailles ainsi que la basse continue au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, ayant enseigné également pendant 12 ans au Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse et au Centre Supérieur de Musique (Musikene) du Pays-Basque à San Sebastián (Espagne). Elle a enregistré des nombreux CD : notamment avec l’ensemble «Le Poème Harmonique» (Vincent Dumestre) sur des musiques de Domenico Belli, un disque qui a remporté les meilleures récompenses de la Presse et le Diapason de l’année 1999, ainsi que des disques sur Estienne Moulinié, Il Fasolo, des chansons françaises Plaisir d’amour, et Monteverdi et Marazzoli (2010) eux aussi chaleureusement accueillis; avec le haute-contre Philippe Jaroussky un disque Benedetto Ferrari et Le Tombeau de Marin Marais avec l’ensemble À Deux Violes Esgales et Daphné sur les ailes du vent avec l’Ensemble XVIII-21 (2010), concert mis en spectacle. Son dernier enregistrement est avec Les Arts Florissants : Madrigaux de Monteverdi (Vol.2 Mantova)
Nadja DORNIK
Concert - 20/05/2026
Harpe
Nadja Dornik est régulièrement sollicitée pour jouer dans de nombreux festivals de musique. Elle mène une carrière de pianiste et harpiste, défendant avec passion le répertoire des compositeurs de la fin du XIX et le début du XX siècle, qui ont apporté beaucoup d’innovations importantes dans la musique classique, avec la touche particulière sur la musique mystérieuse et synesthésique d'Alexandre Scriabine.
Sa détermination depuis son plus jeune âge l’amène à rencontrer le public dans le monde entier. Entre les plus importants venus se marque le début au Carnegie Hall avec la harpe et piano quand elle avait seulement 13 ans, ainsi que l’invitation à jouer un récital de harpe au Congrès Mondial de la harpe à Hong Kong et récital de harpe et piano à la Villa Medici à Milan.
Lauréate de plus d’une trentaine de concours internationaux. Notamment les premiers prix aux concours « Suoni d’Arpa » (Italie), « Rencontres Internationales de la Harpe en Île-de-France (France), Léopold Bellan (France), Prix au Concours International de harpe en Israël pour la meilleure interprétation de « Moldau » de Smetana et premiers prix au Concours International de piano A.Scriabine (France), ainsi que Concours International de piano "S.Prokofiev" (République Tchèque).
Nadja se produit très jeune en tant que soliste avec de nombreux orchestres: l’Orchestre de Chambre de Genève, l’Orchestre Philharmonique de la Radio-Télévision Serbe, l’Orchestre des Lauréats du Conservatoire de Paris, l’Orchestre Symphonique du Ministère de la Défense «Stanislav Binički» et «Pro Classica» (Serbie).
Elle se produit notamment aux Festivals « Les Arènes Lyriques » (2023 et 2025), Festival International de Colmar (2024), Festival Chopin à Paris (2023), Festival International « Musica in Villa », Florence (2013,2014,2024,2025), Festival « Un Été en France » (2022).
Sa prestation du Finale du Concerto n° 3 de Rachmaninov lors du Festival « Arenes Lyrique » a été largement saluée par la critique et a été positivement mentionnée dans le magazine « Le Monde ».
Nadja collabore avec des artistes renommés: le chef d’orchestre Patrick Gallois, le flûtiste Sébastien Jacot, le violoncelliste Gautier Capuçon, le compositeur Daniele Garella, avec qui elle enregistre son premier album à l'âge de 15 ans. En septembre 2025 elle enregistre à Florence le deuxième CD avec sa musique.
Nadja Dornik est pianiste et harpiste, diplômée du 3e cycle supérieur (Diplôme d'Artiste Interprète), ainsi que deux Masters (piano et harpe) au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Elle a fini ses études de licence et Master dans la classe de harpe d’Isabelle Moretti, ainsi que licence de piano dans la classe d’Hortense Cartier-Bresson et Master et 3e cycle supérieur dans la classe de Frank Braley. Elle s’est parallèlement perfectionnée dans la classe d’excellence de Shani Diluka, soutenue par le gouvernement monégasque, au sein de l’Académie de Musique Prince Rainier III à Monaco, ainsi que dans la classe de perfectionnement de Gaspard Dehaene à l’École Normale de Musique de Paris « Alfred Cortot ».
Elle est récompensée pour la singularité de son parcours musical par le soutien des Fondations Alexandre Tharaud, L’Or du Rhin, Safran, Meyer et Société Générale.
Nadja participe à l’Académie de Villecroze (2023, professeur Avedis Kouyoumdjian), Ljubljana International Music Festival (2022, professeur Epifanio Comis), Saline Royale Academy (2022,2023, professeurs Rena Shereshevskaya, Jean-Francois Heisser), Masterclass à Chantilly (2023,2024, professeur Olivier Cazal).
Frédérique GARNIER
Concert - 07/06/2026
Harpe
Au son de la harpe, Frédérique GARNIER vit sa passion dans la transmission de son art par l'enseignement, les concerts et le théâtre musical.
Ses premiers pas se jouent au Conservatoire National de Région de Grenoble, puis dans un second acte, son chemin se voit récompensé d’un Premier Prix de Harpe et de Musique de Chambre au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, du Prix d’Excellence de Harpe du « Royaume de la Musique » et du titre de Lauréate de la Fondation de la Vocation.
Elle est Harpe Solo de l’Orchestre de l’Opéra de Massy et de « La Grande Écurie et la Chambre du Roy » (Jean-Claude MALGOIRE). Divers concerts et enregistrements ponctuent son parcours avec la Maîtrise et le Chœur de Radio-France, l’Orchestre National de France, l’Orchestre Philharmonique de Radio-France, l’Ensemble Orchestral de Paris…
De 2003 à 2007, elle a créé et dirigé le Festival de Harpe en Yvelines au Château de Maisons-Laffitte, un rendez-vous annuel international qui a réuni grands interprètes et jeunes talents de tous horizons.
Édith GASTEIGER
Concert - 07/06/2026
Harpe
Murielle KOPFF-VERITE
Concert - 30/06/2026
Harpe
Elle obtient en 1986 un premier prix de harpe (classe d'A. Challan), ainsi qu'une médaille d'or en percussion. Puis elle se perfectionne aux côtés de F. Cambreling. Harpiste concertiste elle élargit son répertoire classique à la musique contemporaine et à l'improvisation. Depuis 2000 elle pratique la arpa llanera, grâce à sa rencontre avec des musiciens colombiens et vénézuéliens. Elle donne de nombreux concerts et enseigne oralement ce répertoire traditionnel lors de master-class. Professeur au CRR de Versailles ainsi qu'au CRM de Villebon-sur-Yvette elle y dirige un ensemble « harpes et guitares latines ». Discographie : C.D. Diapason d'or, orchestre de Bretagne, soliste E. Aubier ; C.D. orchestre Français de l'oratorio, création d'A. SANTANA ; C.D. « le visionnaire » musique de Th. BRENET (harpe celtique).
Claire LE FUR
Concert - 07/06/2026
Harpe
Elle travaille à l’École Normale de Musique de Paris avec Micheline KAHN, Marie-Claire JAMET et Catherine MICHEL, pour obtenir en 1983 le diplôme supérieur d'exécution (à l'unanimité avec félicitations du jury), le diplôme de Musique de Chambre, puis en 1984 le diplôme supérieur de Concertiste. Elle a travaillé simultanément avec Lily LASKINE etÉlisabeth FONTAN-BINOCHE à Nice (prix de Nice). Depuis 1993, elle a créé les « Journées de la Harpe dans la Caraïbe et en Guyane », regroupant chaque année différents artistes autour de cet instrument, aux mois d’octobre et novembre.
Elle a participé en tant que harpiste classique à de très nombreuses manifestations en France et à l'étranger: récitals, concerts de musique de Chambre, Elle aime à mêler la harpe à des disciplines artistiques d'horizons très différents (cinéma, théâtre, poésie, art floral..) pour des spectacles dans des lieux naturels parfois exceptionnels.
Keiko MURAKAMI
Concert - 16/04/2026
Flûte
Keiko Murakami a étudié la flûte traversière avec Keiko Honda et Tomoko Nozaka à l'Université de Shimane (Japon) où elle a obtenu la licence d’éducation musicale. Elle est venue en France en 2002, pour étudier la flûte avec Mario Caroli et Claire Gentilhomme, ainsi que la musique de chambre avec Armand Angster, au Conservatoire de Strasbourg dont elle est diplômée avec les plus hautes distinctions. Elle a également obtenu le diplôme de théâtre musical de la Hochschule der Künste de Berne sous la direction de Georges Aperghis et de Françoise Rivalland, et est titulaire du master professionnel d’interprétation de l'Université de Strasbourg. Depuis 2003, elle est flûtiste de l'Ensemble Linea dirigé par Jean-Philippe Wurtz, avec lequel elle a participé à de nombreuses créations d'œuvres de compositeurs contemporains. Elle partage sa passion pour la recherche musicale avec les membres de « L’Imaginaire, musiques d’idées », collectif de compositeurs et d'interprètes fondé à Strasbourg en 2008. Elle fait également partie de l'oh ton-ensemble. En tant que soliste et chambriste, elle s'est produite dans de nombreux festivals, en Europe, aux Etats-Unis, et au Japon : notamment Huddersfield Contemporary Musique Festival, International Ferienkurse für Neue Musik, Biennale di Venezia, June in Buffalo, Mata Festival, Festival Musica, Trans’art, Ciclo de Conciertos de Musica Contemporanea, Akiyoshidai's Summer, Biennale de Berne, Aspects des Musiques d'Aujourd'hui, Musique Démesurée, Cantiere Internazionale d'Arte di Montepulciano. Parallèlement elle entreprend une démarche en direction des répertoires baroque et Renaissance, qu’elle aborde sur des instruments originaux. Ses enregistrements sont publiés chez Stradivarius, Ricordi, Empreinte Digitale
Marie-Ange PETIT
Concert - 16/04/2026
Percussions
Fondatrice et directrice du projet « MODULES Percussions » Marie-Ange Petit est actuellement percussionniste à l’Orchestre des Champs-Elysées, aux Ensembles Arts Florissants et Talents Lyriques. Elle a été successivement, membre de l’Orchestre des Jeunes de la Communauté Européenne et 1ère percussionniste puis timbalier solo à l’Opéra de Lille durant huit ans. Après la fermeture de l’orchestre de l’Opéra, elle est invitée comme 2e timbalier à l’Opéra de Lyon (J.E Gardiner, Kent Nagano). Elle est également invitée comme timbalier solo à l’Orchestre Philharmonique de Radio France et du Boston Early Music Festival. Spécialiste de l’interprétation des percussions anciennes, sur Timbales originales (peaux de chèvre et peaux de veau françaises), elle a participé à plus de 80 enregistrements discographiques dont la plupart sur des instruments à percussion inspirés de sources historiques. Elle participe aux enregistrements des Guides de la Musique Baroque-Romantique (collection Ricercare-Jérôme Lejeune). Son expérience et ses rencontres sont multiples : musique renaissance, baroque, classique et romantique ou encore musique improvisée. En 2004, elle enregistre le Cycle Canto de la Vida pour voix et percussions, chants autour de la méditerranée (dir. projet V. Ivanov), Castel del Monte II (Michel Godard). En parallèle, Marie-Ange a rédigé 33 articles sur la percussion dans le « Dictionnaire de la Musique en France au XIXe » (Éditions Fayard), elle a participé à divers colloques du Musée de la musique à Paris, et a poursuivi des recherches personnelles sur la genèse de ces instruments, et sur les contextes de leur jeu. Récemment elle se tourne vers des styles de percussion plus anciens, notamment avec l’ensemble Passo finto, ou avec le collectif Oltremontano Antwerpen & friends, dans un programme de basses danses, CD à paraître.
Ghislaine PETIT-VOLTA
Conférence - 20/06/2026
Harpe
1er prix de harpe et musique de chambre, au CNSMDP, Ghislaine Petit-Volta , élève de Brigitte sylvestre, Pierre Jamet et Gérard Devos, se produit essentiellement en musique de chambre avec, entre autres, le trio Antara (Debussy, L’Écho d’une guerre, Concert multi médium) ou des musiciens de l’orchestre « Les Siècles » en duo et Quintette (Pierre Jamet, un siècle de harpe sur la plateforme « b-Concerts »)ainsi qu’en soliste;« ORBIS »,au 104 une œuvre d’Arnaud Petit pour Harpe augmentée, « En blanc et bleu » de Christophe de Coudenhove pour 2 harpes et orchestre de jazz avec l’ONJ et Isabelle Moretti au festival présence de radio France (2022), Mythème, projet en cours, musical, chorégraphique et plastique in situ, qui rassemble le compositeur Arnaud Petit, le duo Ballets Confidentiels (Éléonore Lemaire - chanteuse lyrique et Johanne Saunier – danseuse), le plasticien Fabien Zocco.
En 1990, elle a écrit pour ARTE un téléfilm sur Pierre Jamet, « un siecle de harpe », réalisé par Michka Gorki
Sa passion pour l’enseignement s’accomplit au Conservatoire National de Région de Paris, au pôle supérieur Paris-Boulogne et au département de pédagogie du Conservatoire de Paris (CNSMDP). . Elle donne également des master class en France et à l’étranger ( Belgique, Angleterre, Corée, Japon, Chine,Taïwan...).
Emma PRIEUR-BLANC
Conférence - 20/06/2026
Harpe
En tant que soliste, en musique de chambre ou au sein d’un orchestre, Emma Prieur-Blanc a toujours été animée par son désir de partager la musique. Elle est lauréate du prix Jeune Espoir au Concours International de harpe Martine Géliot, du 2ème prix du Concours International Jeune Talents en Normandie, et du Premier Prix (catégorie supérieure) au Concours International français de la harpe.
Emma débute la harpe avec Sylvie Laforge à Simiane-Collongue, et intègre à 16 ans le Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris dans la classe de Ghislaine Petit-Volta. En 2022, elle obtient son master mention TB dans la classe d’Isabelle Moretti et de Geneviève Létang au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Elle a aussi eu l’occasion de travailler pendant un semestre à l’Académie Norvégienne de Musique d’Oslo avec Isabelle Perrin.
Emma se produit avec différents orchestres, l’Orchestre de l’Opéra de Paris, l’Orchestre Philharmonique de Radio-France, l’Orchestre National d’Île-de-France, l’Opéra National de Lorraine, l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre National du Danemark, l’Orchestre des Lauréats du Conservatoire et l’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée, avec lequel elle a joué à deux reprises au Festival d’Art Lyrique d’Aix en Provence. Elle a joué sous la direction d’Alain Altinoglu, Pablo Heras-Casado, Fabio Luisi, Stanislav Kochanovsky, entre autres.
Elle porte également un attachement tout particulier à la musique de chambre : elle se produit en duo avec la flûtiste Gladys Avignon et avec la violoncelliste Mélisande Ponsin, ainsi qu’avec la chanteuse et comédienne Marie Oppert, et forme un trio avec l’altiste Ulysse Junek et la flûtiste Alexina Cheval. Elle est également harpiste solo de l’Ensemble Le Bestiaire et de l’Ensemble Atmosphères, porté par le chef Ilyich Rivas, et participe en 2024 au festival de musique de chambre D440.
Emma aime créer des ponts avec d’autres arts, en particulier le théâtre. Elle participe au projet Peer Gynt avec L’Ensemble le Bestiaire et la Compagnie Lencre, qui implique trois comédiens, une danseuse et huit musiciens, et d’un opéra contemporain Violet de Tom Coult avec la Compagnie l’Aurore Boréale et l’Ensemble Maja, dirigé par Bianca Chillemi et mis en scène par Jacques Osinski. Elle s’intéresse aussi profondément à la musique contemporaine et aime collaborer avec des compositeurs, explorant avec eux les possibilités de la harpe : avec son trio, elle commande trois pièces pour flûte, alto et harpe aux compositeurs norvégiens Hermod Ringset Bentsen, Rune Reine et Anna Berg, ainsi qu’au compositeur Guilherme De Almeida, et fera la création française au printemps 2024 du concerto pour harpe Strum! du compositeur américain Ariel Sol Bertuflo Schwartz. Elle participe à deux reprises à l’Académie de l’Ensemble Linea à Strasbourg, où elle a la chance d’interpréter Sur Incises de Boulez, et de faire la création française de Frontales de Durieux pour deux harpes avec Zachary Hatcher. En 2020, elle joue au Festival Présences de Radio France la création française de The Moth Requiem de Birtwistle.
Enfin, elle sort diplômée mention TB à l’unanimité en 2024 de la classe d’improvisation générative de Vincent Lê Quang et Alexandros Markeas au CNSMDP après avoir présentée un spectacle autour d’Hiroshima mon amour, et suit depuis 2023 la formation diplomante au Certificat d’Aptitude de Professeur de harpe, après avoir obtenu son DE en 2021.
Magali PYKA DE COSTER
Concert - 07/06/2026
Harpe
Après avoir ses débuts au piano à l'âge de
6 ans, elle poursuit ses études musicales au C N R de Nice en harpe dans la classe d'Elisabeth Fontan Binoche. Elle y obtient un 1er prix de harpe et de musique de chambre.
Admise au CNSM de Paris, elle se perfectionne avec Catherine Michel.
Elle est titulaire d'une licence de musicologie de l'Université de Nice Sophia Antipolis. En 2000 elle obtient un diplôme de concertiste de la Hochschule fur Musik Detmold.
Harpe Solo de l'Orchestre Philharmonique Azuréen dirigé par Roland Audibert, elle participe à de nombreux concerts aussi bien en tant que soliste, 1ère ou 2ème harpe.
Consuelo URIBE
Concert - 30/06/2026
Voix, violoncelle, cuatro
Violoncelliste et chanteuse colombienne, elle vit et travaille à Paris, donne des récitals de musiques latino-américaines avec divers groupes notamment « Bacata » (musiques de la Colombie), « trio de la plaine » et fait un travail de diffusion de la musique colombienne en France. Donne des cours de violoncelle à Paris. Fait partie du duo violoncelle / piano avec le pianiste et compositeur chilien, Matias Pizarro. Participe à des stages et animations sur la musique de l’Amérique Latine. Joue aussi du cuatro et du tiple.
Diego URIBE
Concert - 30/06/2026
Maracas, cuatro, flûtes traversières
Il obtient le 1er Prix de la Ville de Paris dans la classe de Raymond Guiot, la Médaille d’Or de Flûte et de Musique de Chambre à l’Ecole Nationale de Musique et de Danse d’Evry. En parallèle, il obtient le Diplôme d’Etat de Flûte traversière, ainsi que les Certificats d’Orchestration et de Direction d’Orchestre. Après avoir rejoint l’Orchestre Français de Flûtes et l’Orchestre d’Europe, il fait partie de l’Orchestre Alternances, ou encore de l'« Académie Musici Conjuncti », ensemble sur instruments d’époque. Comme concertiste, il s'est produit en France, en Suisse, en Belgique, au Canada et en Amérique Latine. Il a enregistré pour le label ARB musiques traditionnelles, le groupe Farofa do samba musique du Brasil, le groupe Bacata de musique traditionnelles de la Colombie.